АПАРТЕ

Вчера были на спектакле. Театр и холл малюсенький, буфет очень недорогой. Заходите, раздеваетесь и попадаете в буфет так, что стакан сока или чашечку кофе за 30 руб. вы точно выпьете.)))) Театр приспособлен для людей с ограниченными возможностями - есть заезд и даже туалет для инвалидов так, что это большой плюс. Имейте в виду, на территории театра нет своей парковки, есть только платная парковка 60 р. час. Мы ехали на метро, благо нам удобно было ехать именно на метро. Сам театр произвел хорошее впечатление, актеры в основном молодые, старая гвардия тоже есть и все они играют отлично. Ни разу не запнулись. Перед спектаклем показывают фильм об Агате Кристи - познавательно. Сам спектакль произвел хорошее впечатление, местами было немного скучновато (в начале), но в общем очень даже неплохо. Было удивительно, как на такой крошечной сцене можно, что либо сыграть.))))) Постановщик нашел выход - актеры бегали по ступенькам со сцены прямо мимо рядов и обратно, очень необычно и довольно интересно. Свет хороший, декорации - это навесные огромные фотографии - этого вполне достаточно. Поскольку всего 9 рядов видно хорошо отовсюду, можно брать и первый ряд и последний. Думаю, еще съездим в этот театр и привезем детей (есть детские спектакли). Пара зрителей как обычно опоздали - лучше не опаздывать, т. к. в этом театре все как на ладони и вы просто можете помешать игре актеров и остальным зрителям. Ставлю 5 театру, пьесе, постановщику и актерам.

Событие: Сказка о царе Салтане (Московский драматический театр 'АпАРТе') 02.10.2011. Ходили с дочкой (5 лет) на спектакль «Сказка о царе Салтане» в театр «АпАРТе». В пятницу, за 2 дня, позвонила и забронировала билеты. Меня предупредили, что наклона нет, поэтому они малышей сажают вперед, а родителей – сзади, так билеты и продают. Ей дали билет в первый ряд (500 руб.), а мне – за 9 ряд (200). Приехали мы заранее, дошли и нашли без проблем. Выкупили билеты. Все были любезны и приветливы. Мы хотели купить цветы и нам даже предложили послать кого-нибудь из «девочек» за ними, но мы не согласились и пошли сами. Вокруг театра сейчас идет ремонт, поэтому тем, для кого все должно быть прекрасно, возможно, лучше воздержаться от его посещения. Театр располагается в подвале. Помещения в театре невелики. Гардероб – это отгороженная часть коридора, и раздеваться было тесновато. Есть большая комната с буфетом, где все собираются. По-моему, буфет был недорогим, но точно не помню. Программка бесплатная. Потом всех повели в зал. В зал заходили через сцену, на которой была положена ковровая дорожка для прохода зрителей. Зал небольшой, был заполнен не полностью, поэтому все пересели вперед, в результате я сидела в 4 ряду. Когда кончился спектакль, и артисты выходили на поклон, я отнесла малышке цветы, чтобы она подарила их, но она продолжала хлопать. Тогда я, не решившись снова вылезать вперед, попросила сотрудницу помочь малышке, и она отвела ее и помогла вскарабкаться на сцену. Малышка была счастлива. Ну, а теперь, собственно, о спектакле. Вот все, что написано в аннотации, - правда! И действительно почти «полностью сохранен бессмертный пушкинский текст» (ну, артисты иногда ошибаются и произносят не те слова, но не часто), и «играет его искрометный юмор». «Огромный сказочный Кот» - это основная декорация, остальные минимальны, но остроумно продуманы и эффективно используются. Вообще реквизит забавный и эффектный. Но. но у меня практически с самого начала возникло ощущение, что я прокололась – не того ребенка привела я в этот театр. Надо было взять сына-студента 20 лет или пятнадцатилетнего школьника. Мы бы переглядывались, хихикали и прекрасно провели бы время. Мне даже нечего поставить в вину театру. Артисты играли прекрасно, просто это был оч-ч-чень нетривиальный взгляд на произведение, на то, как должны выглядеть и вести себя герои, и, соответственно, показ всего этого. Оч-ч-чень, оч-ч-чень нетривиальный и прикольный. Вот, например – царь Салтан внешности Фарады. Каково?! Родители рыдали от смеха, дети вели себя сдержаннее. Некоторые смеялись, но многие, по-моему, несколько недоумевали. Я свою малышку не видела и не знаю, как она реагировала (потом она мне сказала, что все понравилось), наверное, она еще слишком мала, чтобы понять, что не все идет «как положено» и просто воспринимала все как должное, тем более, что домашняя обстановка могла этому способствовать – я и сказки часто переделываю, и смеемся и обсуждаем мы часто что-то для не непонятное. Но все-таки мне кажется, что сначала ребенку надо дать «классического» Пушкина, а потом, когда он уже подрастет и «затвердеет», может уже и изыски всякие заценять. Вот, например, мне очень нравится «Сказка о Федоте-стрельце», но читать ее малышам вместо русских народных детских сказок я не стану. До подросткового возраста. Вот как-то так. Хотя, повторюсь, артисты играют замечательно, спектакль остроумный, реквизит – зашибись. Единственное, к чему можно придраться – рекомендуемый возраст не указан в аннотации и никак не оговаривается при заказе билетов. Не решилась поставить этот текст в начало, хотя он относится к описанию театра. Протащилась от туалета. Туда ведут 4 ступеньки – высокие, очень сильно вверх, так, что последняя, по-моему, на уровне потолка коридора. Ощущение –, что карабкаешься в гору. А так все чистенько, аккуратно. Ну, и без хамла, конечно, не обошлось. Где-то в середине во второй ряд вперлась, извините, какая-то женщина и так до самого конца и сидела. Сзади сидели дети, им не было за ней видно, но ее это не волновало. К сожалению, внимания на это никто не обратил и ничего не сделал.

Была с внуком 9 лет на премьере спектакля «Журавль» режиссера Елены Озерцовой в театре «АПАРТЕ» в здании старинного театрального особняка в Филипповском переулке. Хочу рассказать, какие замечательные свежие, прекрасные и необычные впечатления нам пришлось пережить. Дело было 11 декабря, но до сих пор мы вспоминаем, обсуждаем и переживаем увиденное. Японская культура, притягательная для людей любознательных своей загадочностью и многослойностью ассоциаций, представлена в этом замечательном спектакле самым привлекательным образом. Сюжет древней легенды современен в своей бесхитростной морали – настоящую преданность и любовь не заменишь никаким богатством… Настоящая японская актриса Тамуми Орита – сама как экзотический хрупкий и нежный цветок несет нам послание из своей далекой страны. Её танцы с веерами, непередаваемая пластика и чистота передачи эмоций – невиданное для нашего театра явление. Её женщина-журавль – символ чистоты, честности и готовности к бескорыстной помощи. В спектакле участвует музыкант, весьма искусно владеющий благороднейшим из инструментов, японской бамбуковой флейтой шякухачи. Музыка эта несуетна и бережна. Каждый звук – размышление, как прекрасная жемчужина на нитке сюжета о любви небесной, жертвенной и земной, бездумной и своекорыстной. С «живого» соло на шякухачи начинается действие. Зрители, едва войдя в зал, погружаются благодаря этой диковинной музыке в атмосферу какой-то медитации, позволяющей прислушаться к себе, усилить свою интуицию и погрузиться в волшебное действо спектакля. Обсуждая спектакль, мы с внуком пришли к выводу, что в русском фольклоре есть персонаж, аналогичный японской Женщине-Журавлю. Это наша любимая, прекрасная, умная и бескорыстная Царевна-Лебедь…

Ходили с детьми 3,5 и 5,5 лет на спектакль 'Как Иван-царевич ходил счастье искать' в театр 'АпАрте'. Могу сказать, что это одна из лучих постановок, которые я видела. Отличная искренняя игра актеров, хорошие костюмы. И дети и взрослые смеялись без умолку, а в финале чуть не прослезились. Детские спектакли идут в театральном доме 'Старый арбат', который представляет собой ветхое облезлое здание, вход с задней стороны, рядом с помойкой и стройкой. Я была шокирована этим видом и очень переживала, что и спектакль будет соответствующим. В театре очень приятный персонал, нет буфета, достаточно большой зал. Детей сажают вперед. Сказка начинается с активного общения актеров с залом, и это общение пронизывает весь спектакль, так, что малыши не устают, хотя длится спектакль 1.10 без антракта! Сюжет таков: Иван, царский сын, отвергает любовь Аленки и идет искать счастье. Он проходит 4 царства, видит разных невест, ищет свой идеал, а в трудных ситуациях Аленка приходит ему на помощь. В финале Иван возвращается домой и признается Аленке в любви. Актеры играют превосходно, душевно, задорно. Этому спекталю бы, да на приличную сцену. Цены бы ему не было тогда.

Хочу сказать, что более душевного и лиричного спектакля мы с дочкой давно не видели. Сюжет немного отходит от традиционной сказки (и, по-моему, от этого лишь выигрывает), появляются новые обаятельные персонажи (сосулька и снежинка), сказка полна мягкого юмора, который дети и взрослые сразу подмечают и ценят. Прекрасные песенки, замечательные костюмы, хотя очень простые но тщательно продуманные. Актеры молодые, играют потрясающе, с энтузиазмом, у главной героини Маши просто светятся глаза. Видно, что у них очень слаженный коллектив, просто завидуешь этой атмосфере. Зал небольшой (театральный дом `Старый Арбат`), но уютный, детей садят на первые ряды, взрослые сзади, но сцена на возвышении видно нормально с любого места. Отдельное спасибо администрации, мы опаздывали, но нам быстро помогли раздеться, дали билеты. провели и посадили, спасибо всем за доброжелательность, во всех бы детских театрах так. Дети на спектакле сидят тихо, не болтая - значит, их захватывает и держит зрелище. Билеты самые дорогие по 120 р, что радует. Ударная фраза-загадка Морозко 'Хожу, свищу, Машу ищу' очень понравилась моему ребенку. По дороге обратно долго обсуждали всех героев с дочкой (8 лет), обязательно снова хотим попасть в этот домашний душевный театр.